É já amanhã que acontece o retorno do grupo Francês ALCEST ao Brasil, em apresentação única no Carioca Club em São Paulo. O show faz parte da turnê latino-americana deste inovativo grupo de Black Metal, ainda em promoção a Spiritual Instinct, seu último trabalho de estúdio lançado em 2019 pela Nuclear Blast. A série de shows pela América Latina teve início no México (3 datas), seguida por shows únicos na Colombia, Equador e Chile, e finalmente a data exclusiva no Brasil que encerra esta tour. A produtora OVERLOAD é a responsável por este regresso ao Brasil, cinco anos após sua última passagem no País em promoção ao álbum Kodama. Antes disso já haviam integrado duas edições do festival da própria Overload por aqui. Na primeira edição ao lado de God Is An Astronaut, Fates Warning, Labirinto e Swallow the Sun em 2014, e na terceira ao lado do Katatonia, Labirinto e Vincent Cavanagh em 2016.

Winterhalter e Neige

O Alcest surgiu no ano 2000 pelas mãos de Neige, mas como um projeto solo de Black Metal. O baterista Winterhalter é o único integrante efetivo na formação desde 2009. Lançaram até o momento 6 álbuns de estúdio, para além de diversos EPs e Splits. Supreenderam em 2014 com o lançamento de Shelter, seu quarto álbum de estúdio, onde mudam radicalmente sua sonoridade metálica ao abraçar completamente os elementos etérios do Shoegaze. No entanto, com o sucessor Kodama de 2016, voltam à sua sonoridade mais característica, o Blackgaze. Confira abaixo o clip do tema Sapphire, o segundo single retirado de Spiritual Instinct.

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Data: 02/04/23
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros
Horário: 19h
Classificação: 16 anos
Valores:
Na bilheteria do Carioca Club ou pelo site do Clube do Ingresso
Pista 2º lote - 180,00 (meia-entrada/solidário – doação de 1kg de alimento não perecível)
Pista 2º lote - 360,00 (inteira)
Camarote – 250,00 (meia-entrada/solidário – doação de 1kg de alimento não perecível)
Camarote – 500,00 (inteira) 

E eis que recebo o primeiro lançamento de 2022 em formato físico, The Last Acacia, o álbum de estreia do projeto ACACIA CROWN. O trabalho foi recentemente editado pelo selo Heavy Metal Rock em CD Digipak com arte de capa assinada pelo russo Yaroslav Gerzhedovich, e envolta num belíssimo slipcase com arte assinada pelo vocalista Heverton Souza. Embora tenha recebido o trabalho sem o habitual press release, consegui descobrir que a banda (incialmente um quarteto) agora se promove como um duo composto pelo guitarrista/tecladista Fabricio Sawaya, e o já citado vocalista que também atende pelo codinome Áscaris. Trata-se de um projeto de música extrema experimental que mescla elementos de black, death e doom em suas vertentes mais melódicas, pontuadas pelo uso de teclados, guitarras acústicas, flautas, percussões, e até mesmo um bouzouki (instrumento de origem grega da família do alaúde) que confere um tom avant-garde à sua proposta musical.

Heverton Souza e Fabricio Sawaya

A faixa título é o abre alas do álbum, e traz de cara essa mescla de estilos de forma mais evidente, colocando o ouvinte mais desatento "perdido" em busca do norte em algum deserto do médio-oriente. No entanto é com Behind the Silence que o grupo mostra uma maior solidez de composição, alternando andamentos e intensidade de forma eficaz, e que culminam num refrão bem conseguido e orelhudo. O mesmo não se pode dizer da faixa seguinte The Wait onde o grupo tenta repetir a mesma fórmula num tema mais longo (quase 12 minutos) sem o mesmo sucesso. Em Guilty Dreams voltam a flertar com o experimentalismo de forma satisfatória (voz sobre solos de guitarra dobrados, e dedilhados acústicos) muito embora sirva mais como interlúdio para a fantástica Blast Vaccum, onde temos vocais limpos nas partes acústicas e vocais mais "rasgado" nas partes mais intensas, num equilíbrio perfeito death/doom melódico de excelente instrumentação. Um tema tão bom que parece encaixotado entre interlúdios, desta vez a ótima peça instrumental leva o nome de Clamour Ad Vitam. Na sequência temos Black Wind, a mais black metal 'desenfreado' do alinhamento, porém bem trabalhada e com destaque para os solos ultra melódicos do Fabrício. Confira o video oficial deste ótimo tema abaixo.

Para encerrar o álbum temos Gallery of Lies, incluído como faixa bônus exclusivo da versão física. O tema foi o primeiro single a ser promovido deste álbum, e tal como Behind the Silence (segundo single), convence pela boa composição e ótima execução dos músicos. A melodia do refrão me soou bem familiar, mas a execução vocal do Heverton é bem variada (sobreposta com tons mais graves em alguns momentos) e em geral convincente, sem nunca precisar recorrer aos exageros agudos de um Dani Filth, por exemplo. Talvez por isso a música do Acacia Crown acabe ganhando esse efeito raro na música extrema, que é o de poder cantarolar as letras dos refrões, visto que as melodias da guitarra estão sempre lá de fundo, ajudando a tornar memoráveis esse lote de boas canções. Em resumo, The Last Acacia é um trabalho de apresentação bem produzido e digno de registro, mostrando um grupo confortável em diversas frentes da música extrema, ousado nas experimentações, e o mais importante de tudo, com grande potencial de evolução.

No início de Outubro estive presente na primeira edição da Horror Expo no Brasil, realizada no parque do Anhembi em São Paulo, e para além dos shows que assisti por lá, os quais divulguei no último update de nossa 'Agenda Viva', pude também encontrar diversos músicos e personalidades do cenário underground nacional. Um desses encontros foi com Vitor Muñoz, baixista do Spectrus, grupo que recentemente divulgamos em nosso canal no youtube através de entrevista e vídeo reação. O multi-instrumentista estava acompanhado de Thiago Gasulla, o mentor do projeto acústico de dark folk Mooncorpse, e cujo debut In The Mouth of Madness havia sido produzido por Vitor Muñoz. Munido apenas de algumas informações gerais, e em posse de um exemplar em digipack com uma bela arte assinada por Rafael Tavares, decidi dedicar algum tempo de audição a este trabalho para uma futura resenha. Confesso que quase desisti de publicar este texto quando descobri que o álbum em questão é do ano passado, e que o projeto já lançou um novo EP Ancient Doom, e também King of the Damned, seu segundo full length, ambos em 2019. Não curto resenhar álbuns em retrospectiva, quando o artista já lançou novos trabalhos, mesmo assim decidi ir adiante visto que se trata de um debut produzido de forma independente, e num gênero pouco comum de ser ver por "terra brasilis". A tonalidade do álbum é obscura, com letras inspiradas no universo de fantasia e horror, e que versam sobre a morte. O ouvinte que avaliar somente pela capa e títulos das músicas poderá achar que se trata de uma banda de black metal, o que está longe de ser o caso. Os ritmos são em geral cadenciados, com as guitarras acústicas e a voz grave de Gasulla em lugar de destaque na mixagem. Em alguns momentos seu registro me lembrou o do finado Peter Steele, e em outros até mesmo Nick Cave. Nos sussurros e nas partes graves ele até vai bem, mas quando se empolga 'em cantar' transparece uma certa falta de experiência.

Vitor Muñoz e Thiago Gasulla

Alguns temas contam com instrumentais, e até alguma distorção de guitarra em segundo plano. Pontuam-se também efeitos especiais em intros, corais, e até algumas orquestrações. Os corais poderiam ter mais brilho e contraste, talvez com vozes femininas, pois o resultado de uma voz grave masculina acompanhada de corais graves masculinos é insípido e redundante. No entanto os pontos mais baixos do álbum são The Haunting e Chant of Wolves. O primeiro é literalmente um 'espanto', começa bem na parte acústica mas depois as melodias começam a chocar com teclados fora de tempo, num resultado pra lá de constrangedor. Já o tema final é na verdade um cover do Infurius (quem?), e sofre do mesmo mal, ou seja, com execução "atravessada", e que poderia ter sido regravada para justificar sua inclusão como bônus.


Bom, quer dizer que não há nada que se aproveite neste debut? Não! Há algumas músicas boas como Dance With The Dead e My Witch, que poderiam ter ficado ótimas com arranjos mais interessantes. Se é pra ir na onda folk, porque não utilizar instrumentos de cordas diferenciados? Se a tonalidade é depressiva, porquê não usar um piano? Não foi por acaso que citei Nick Cave, afinal o álbum Murder Ballads é um ótimo exemplo, rico, belo, e ao mesmo tempo perturbador! O tema Mouth of Madness é um dos que poderia ter ficado melhor com um instrumental mais pesado. Misanthropy também não é mau, e me lembrou algum do material mais soft do Type O Negative. No geral In The Mouth of Madness é um trabalho apenas mediano, porém mostra potencial, principalmente por se tratar de um gênero pouco explorado no Brasil.

O Enslaved retorna ao Brasil no próximo fim de semana, com shows no Rio Grande do Sul e São Paulo. Estes serão os últimos shows da atual tour pela América Latina em divulgação de seu último trabalho de estúdio E, lançado em 2017. Neste mesmo ano o grupo norueguês esteve no Brasil, pela primeira vez em sua carreira, e se apresentou como o headliner do Overload Music Fest em São Paulo. Os fãs interessados em assistir o derradeiro show da tour no Carioca Club, ainda podem garantir presença pela promoção com 50% de desconto no valor do ingresso original. Quem já adquiriu entrada antecipadamente poderá levar um acompanhante.


Formado em 1991, o Enslaved conta com uma extensa discografia, e é considerado como um dos principais representantes da música extrema norueguesa, ao lado de bandas como Emperor, Mayhem, Immortal, Darkthrone, Borknagar, Satyricon e Dimmu Borgir. O quinteto é atualmente formado por Grutle Kjellson (vocal/baixo), Ivar Bjørnson (guitarra), Arve Isdal (guitarra), Håkon Vinje (teclado) e Iver Sandøy (bateria), e o álbum “E” é o seu 14º trabalho de estúdio. Neste disco podemos encontrar temas que falam sobre mitologia, vikings, e antiga espiritualidade nórdica.

O grupo de black metal Watain regressa a América Latina com 13 datas entre janeiro e fevereiro de 2019. Esta nova tour leva o nome de "Furor Diabolicus" em homenagem ao espírito guerreiro, selvagem e feroz dos metaleiros latino-americanos. A tour começa pelo Brasil, com show único em São Paulo no dia 18 de Janeiro, depois o trio sueco segue com shows únicos na Argentina, Chile, Colômbia, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, para depois fazer uma mini tour de 6 datas no México. O Watain já tem 20 anos de estrada, período no qual lançaram 6 álbuns de longa duração. Seu mais recente trabalho de estúdio é Trident Wolf Eclipse, lançado pela Century Media Records em janeiro deste ano, e marca o regresso da banda ao som mais direto e cru de início de carreira. O núcleo duro se mantém desde o início, ou seja, o trio Erik Danielsson (voz e baixo), Håkan Jonsson (bateria) e Pelle Forsberg (guitarra), porém desde 2015 Johnson não atua mais ao vivo com a banda. Em seu lugar entra Emil Svensson (bateria), para além de mais dois integrantes, Alvaro Lillo (baixo) e Hampus Eriksson (guitarra), completando assim a atual formação desta nova tour.

Nos mêses de Setembro e Outubro, a banda de Black Metal MARDUK estará em tour pela América Latina em promoção ao seu novíssimo Viktoria, álbum que foi lançado na Europa e América do Norte no final de junho via Century Media Records. A tour começa justamente no Brasil com 3 shows, seguidos de apresentações na Bolívia, Argentina, Chile, Equador, Colômbia, Panamá, Costa Rica, El Salvador, Guatemala e México. Confira o vídeo da faixa título abaixo.

Amanhã pela manhã, temos o confronto das seleções de Espanha (primeiro lugar do Grupo B) e da anfitriã Rússia (segundo lugar do Grupo A), pela segunda rodada das oitavas de final. Quem avançar pega o vencedor da partida entre a Croácia e a Dinamarca, jogo a ser disputado na sequência. Na música temos um duelo insólito de post-metal, com os espanhóis TOUNDRA e seu som instrumental e envolvente de um lado, e do outro o experimentalismo obscuro dos russos SECOND TO SUN.



No outro confronto do dia temos a seleção da Croácia (primeiro lugar no Grupo D) contra a seleção da Dinamarca (segundo lugar no Grupo C). A Croácia tenta repetir o feito da histórica "geração dourada" que chegou as semifinais da Copa de 1998, enquanto a Dinamarca tenta igualar o feito daquele mesmo ano quando chegou as quartas de final. Na música temos um duelo de heavy metal melódico entre o projeto do guitarrista/vocalista croata IVAN IVANKOVIC, e o quinteto dinamarquês PRETTY MAIDS, liderados pelo carismático vocalista Ronnie Atkins.


Lembramos que a Batalha de Bandas seguirá em frente destacando bandas até a grande final. Os votos continuarão a ser contabilizados nos posts de cada partida até o dia 22 de Julho, uma semana após o término da competição. Em Agosto faremos um podcast especial de duas horas destacando todas as bandas que representarem a seleção campeã, e ainda um destaque especial para a banda mais votada durante todo o torneio. Participe!

Abrindo a rodada do dia pelo Grupo G, teremos a seleção da Inglaterra buscando a vitória sobre a seleção do Panamá, para assim garantir a classificação antecipada de seu grupo, ao lado da Bélgica. Na música teremos um confronto entre o black/death sinfônico dos veteranos CRADLE OF FILTH contra o blackened death metal dos novatos RUINS OF CHRISTENDOM. Será que vai ser goleada?



Já pelo Grupo H teremos a seleção da Polônia buscando confirmar o favoritismo contra a sempre difícil seleção da Colômbia. Na música o confronto coloca frente a frente o metal progressivo dos poloneses VOTUM, contra o death metal melódico do ABSOLUTION DENIED.



Fechando a segunda rodada da fase de grupos, e ainda pelo Grupo H, temos a seleção japonesa enfrentando a seleção de Senegal, ambas buscando a segunda vitória e a confirmação nas oitavas de final. Na música temos um duelo de power metal melódico com os japoneses GALNERYUS contra a revelação africana ALLKINIAH de Madagascar, aqui representando a seleção do Senegal.


Conheça o trabalho das 6 bandas nos respectivos video playlists, e não esqueça de deixar seu voto para a banda e/ou seleção favorita para cada partida nos comentários abaixo, ou nos respectivos posts de nossas redes sociais, nomeadamente no facebook, twitter, instagram ou youtube.

Amanhã começa a fase de grupos da copa do mundo de futebol na Rússia, e a seleção anfitriã do torneio enfrentará a seleção da Arábia Saudita. O time Russo já participou de 11 copas, sendo a sua melhor classificação um quarto lugar em 1966. Atualmente ocupa o 70º no ranking da Fifa com 457 pontos. Já a seleção Saudita participou de 5 copas, sendo seu melhor resultado o alcance as oitavas de final em 1994. Atualmente ocupa 67º do ranking da Fifa com 465 pontos. Será um jogo equilibrado com ligeira vantagem para o time Russo, que contará com o apoio de seus torcedores. Na música o embate será entre SENMUTH e AL-NAMROOD. O primeiro é um dos projetos independentes mais produtivos da Europa, onde seu mentor explora temas sobre civilizações antigas, cultura e filosofia, em discos quase sempre conceituais. Musicalmente, Senmuth explora diversos gêneros musicais que vão do metal industrial ao eletrônico, passando pelo folk e música ambiental. Já o grupo árabe representa as hordas do Black Metal de seu País. Conheça o trabalho das duas bandas na playlist abaixo, e não se esqueça de deixar o seu voto para a banda e/ou seleção favorita.

MAYHEM, banda oriunda da Noruega e um dos pilares do black metal mundial, chega nesta sexta-feira (08/06) ao Rio de Janeiro para tocar na íntegra o disco de estreia De Mysteriis Dom Sathanas. Inicialmente marcado para o Cais da Imperatriz, o show foi recentemente transferido para o Teatro Odisséia. As produtoras Obscur. e Abraxas, responsáveis por esta apresentação, anunciaram também a redução no preço dos ingressos bem como a devolução imediata da diferença para quem já havia adquirido antecipadamente. No dia seguinte o quinteto segue para Porto Alegre onde atua no Art & Tattoo Club, e depois se despede do País no dia 10 de Junho com show no Bar da Montanha em Limeira/SP.

MAYHEM

Quando lançado em maio de 1994, De Mysteriis Dom Sathanas foi notícia do mundo inteiro, dentro e fora do universo da música extrema. Já há alguns anos, na Noruega, o Mayhem se tornara referência da segunda onda do black metal, seja pela sonoridade ríspida e brutal ou pela forma como engajou pessoas a se interessar e vivenciar o estilo musical, mesmo que por diversas vezes com consequências desastrosas. Repleto de polêmicas, mas também de características que tornaram o álbum e a banda eternos no metal, a nova turnê dos noruegueses é nada menos do que essencial a qualquer fã do gênero. De Mysteriis Dom Sathanas, o primeiro disco do Mayhem de uma discografia de 5 full length, registros ao vivo, EPs, singles e bootlegs que valem ouro, será tocado na íntegra nesta nova turnê no Brasil. É deste álbum os clássicos mais gelados e cortantes do black metal, como 'Funeral Fog', 'Freezing Moom', 'Life Eternal' e 'Buried by Time and Dust'.