N'Tribe (abreviação para Nordic Tribe, ou no português, Tribo Nórdica) é o mais recente projeto encabeçado por Andrè Andersen, o multi-instrumentista russo e mente criativa por trás do veterano grupo dinamarquês Royal Hunt. O trio fica completo com Jonas Larsen, guitarrista que integra o Royal Hunt desde 2011, e Henrik Brockmann, o vocalista original que gravou os primeiros trabalhos do Royal Hunt entre 89 e 94. Tudo começou no ano passado com o convite da editora para a regravação de um tema inédito para o relançamento de Land of Broken Hearts, o debut do grupo em 1992. Desde então, a ideia de recuperar a vibe do rock clássico dos anos 70 em um novo projeto começou a tomar forma, e já em Abril de 2019 vê seu primeiro fruto lançado, o EP Root 'N' Branch.

Jonas Larsen, Henrik Brockmann e Andrè Andersen

No ano passado a North Productions havia me enviado o último cd do Royal Hunt, e há cerca de dois mêses recebi este debut EP do N'Tribe, que veio acompanhado de um chaveiro palheta com a bandeira da Dinamarca. O tema de abertura Staring Down The Barrel ganhou vídeo clipe e tem sido trabalhado como single de avanço nas principais plataformas digitais. Sem dúvida uma ótima escolha pois expõe o lado mais energético e alto astral de seu competente hard rock. O tema What Goes Around Comes Around tem um ótimo groove blues rock, ótimos solos de Larsen e um bom refrão, que recupera aquele típico cliche "hey, you!" do hard rock oitentista. Já o tema Down on My Knees mostra uma faceta mais melódica e balanceada, incorporando alguns solos de guitarra de inspiração espanhola e teclados mais presentes, resultando em algo mais inusitado, tal como uma hipotética versão de Final Countdown (Europe) pelas mãos do guitarrista Carlos Santana. Para fechar o EP incluiram uma ótima versão para o clássico Paint in Black dos ingleses Rolling Stones.


No geral trata-se de um ótima amostra do que o projeto poderá apresentar num futuro próximo, recuperando também um talentoso vocalista que há muito tempo não fazia nada relevante no cenário musical. O último disco que Brockmann gravou a frente de um projeto original foi Follow the Dreamer de 2009 com o grupo Missing Tide. Por outro lado, o Royal Hunt continuará a ser o projeto prioritário de Andersen, e por lá quem continua a dar cartas é D.C. Cooper, que ocupa o posto de vocalista principal desde que regressou ao grupo em 2011.

O baixista/vocalista Glenn Hughes, que passou por bandas como Trapeze, Deep Purple, Black Sabbath, Gary Moore e California Breed, e que atualmente se divide entre o projeto Black Country Communion e sua própria carreira solo, regressa ao Brasil no mês de Abril para uma tour especial, onde apenas tocará músicas do Deep Purple. Glenn fez parte das formações MKIII e MKIV (1973-1976) do dinossauro inglês, e gravou álbuns clássicos como "Burn" e "Stormbringer" de 74, e também "Come Taste the Band" de 75, o único da discografia sem o guitarrista Ritchie Blackmore.

É a primeira vez em 40 anos que Glenn Hughes apresenta um show completo apenas com clássicos do Deep Purple. Seu último show com a banda foi em Liverpool (UK) no dia 15 de Março de 1976. Depois daquela noite, deixou o grupo e nunca olhou para trás - até agora...

A banda de apoio nesta tour conta com o guitarrista Jeff Kollman, Lachy Doley nos teclados, e Pontus Engborg na bateria. O repertório do show inclui os temas Burn, Stormbringer, You Keep Moving On, Mistreated, Getting Tighter, Highway Star, Smoke on the Water, Sail Away, entre outras. A tour Sul Americana começa no dia 12 de Abril no Chile, passa pela Argentina, e desembarca no Brasil no dia 17 de Abril. Ao todo serão 8 shows, em 7 estados, tendo São Paulo duas datas, uma na capital no dia 21, e no dia seguinte em Limeira, interior de São Paulo.

Confira todas as datas no cartaz abaixo.

Nos próximos dias o Deep Purple irá fazer 3 shows no Brasil, nesta que será a última oportunidade do público Brasileiro ver de perto, lendas vivas como Ian Gillan, Roger Glover, Don Airey e Ian Paice.

Infelizmente, nunca tive a oportunidade de assisti-los ao vivo, e também não vou conseguir estar presente nesta "The Long Goodbye Tour". Da mesma forma que perdi a "The End" do Black Sabbath no ano passado. Até considerei alterar meus planos desse dia para assistir o festival Solid Rock, porém com a mudança de line-up, Cheap Trick no lugar do Lynyrd Skynyrd, acabei desistindo de vez. Talvez me arrependa, afinal os septagenários do Deep Purple ainda estão mandando muito bem, pelo menos em estúdio, vide este ótimo "inFinite".

Desde 94 que o line-up se mantém estabilizado com Steve Morse nas guitarras, o mais jovem da banda com 63 anos! Exceptuando é claro, a entrada do tecladista Don Airey após a morte de Jon Lord em 2012. Dos últimos 6 álbuns de estúdio, somente este "inFinite" me chamou realmente a atenção. Talvez seduzido pela belíssima fotomontagem da capa, onde o símbolo do infinito aparece desenhado pelos rastros da passagem de um navio pela crosta congelada do oceano. Até o logo surge renovado surgerindo classe e leveza, um cuidado com a imagem que não se via do Deep Purple desde o "Abandon" de 98. Já iscado pelo gancho da capa e do single de avanço "Time for Bedlam", separei o álbum para ouvir com calma, e me surpreendi em alguns momentos, e no geral gostei bastante.

Claro que não há nada bombástico aqui, nada muito fora do universo rock da banda, porém nada descartável também! Muito pelo contrário, o bom gosto predomina de forma homogênea do princípio ao fim da audição. Mas você precisa estar fisgado, pois quando se trata de músicos gabaritados com estes, não tem como produzir algo ruim ou decepcionante para ouvidos calejados.

Musicalmente, este vigésimo álbum de estúdio traz nove boas novas canções, para além de uma despretensiosa versão de "Roadhouse Blues" do The Doors. No geral muito groove, muita alma, muito blues, muita ginga, muita sabedoria, muita envolvência musical, muito Purple.

Me agrada especialmente quando tocam territórios progressivos, tal como na faixa de abertura "Time to Bedlam", num claro piscar de olho a suas origens. Outra faixa interessante é "The Surprising" cujo clipe abaixo é bem ilustrativo dessa nova fase. Uma canção longa, mas que em alguns momentos nos remete a sua gênese progressiva.